Idag kan alla skapa, spela in och ge ut musik. Just det som var punkens själva kärna. Alla kan! Hur var det tidigare då? Ja i nästan alla tider har utgivning av musik varit dyrt och omständligt. Dvs det krävdes speciella lokaler med dyr utrustning för att spela in och sedan att ge ut på grammofonskiva, den kostnaden vill jag knappt tänka på. Backar vi bandet ännu längre så kunde man spela in musik som direkt graverades på en vinylskiva. Ganska små upplagor mao men det gick att få sin musik ”dokumenterad” och utgiven men det var troligen inget för alla, men det gick.

Artister kom ut på löpande band, skolade och lite som Idol har varit de senaste åren stöpta i en form som skivbolagen tyckte var bra. Skivor såldes i mängder och många tjänade mycket med pengar under flera decennier. Stora vinster gjorde att skivbolagen faktiskt även vågade satsa på så väl smalare genrer som att ge artister de trodde på flera chanser för att lyckas. En hel industri med studiomusiker, studiotekniker, personer som hade som jobb att dra kablar eller plocka upp trummor och stämma dem kom till. Men något började hända med branschen.

Tiden gick och skivbolagen styrde som med tiden blev färre och färre och sen dök allt då Napster och fildelningen slog igenom på bred front. Så väl artister som skivbolag och alla andra runtomkring gick bokstavligen på nock men vägrade tro att folk inte ville betala för musik. För det är att stjäla och det får man inte göra!

Idag vet vi alla hur det ser ut. Den nya drakarna heter Spotify, Apple Music, Youtube mfl och det är där man konsumerar musik idag. Lyssnas det mindre på musik? Tvärtom idag har alla musiken med sig jämt och överallt. MP3 medförde att man idag kan ha musiken i sin telefon eller varför inte i sin klocka. Alla kan enkelt få ut musik och nå sin publik. Men det har även aldrig varit lika svårt att nå sin publik som idag trots alla dessa fördelar. Vad beror detta på? En stor del är att tidigare kanaler som tv, radio och tidningar inte längre är lika attraktiva. Idag kan jag själv välja vad jag vill få veta och när jag vill nås av detta. Det är inte längre fredagsbilagan med skivrecensioner eller Tracks på lördagar i P3 eller Måndagsbörsen på TV. Här missar de flesta och tror att man kan göra som förr dvs spela in en skiva och sedan åka ut och spela. Den tiden är helt förbi. Nu ska du veta vem din publik är och hur du når dem och på vilket sätt.

Det är alltså frågan om ett paradigmskifte.

För mig innebär detta egentligen lite att gå tillbaka i tiden till då det var skivbolagen som styrde och ägde marknaden fast idag är det tidigare nämnda Sportify, Youtube etc som till stor del styr. Men det gavs ut musik på andra sätt även tidigare kanske vän av ordning tänker och det är helt rätt. Lägg även till att vi aldrig har lyssnat så mycket på musik som vi gör idag. Alltså finns det någon som vill lyssna och det är viktigt för annars hade det bara varit att lägga ner.

Det finns alltså en publik, de vill även lyssna, men vi som artister måste hitta nya sätt att få ut vår musik och framförallt hitta nya sätt att få betalt.

Jessica Edlom forskare vid Karlstads Universitet har precis publicerat en mycket intressant avhandling, https://press.kau.se/posts/pressreleases/ny-digital-spelplan-inom-musikbranschen—fan

Här finns bra uppslag och faktiskt även goda råd kring hur artister och musiker behöver tänka nytt och ställa om. Den bransch som vi varit vana vid under flera decennier är borta men ett helt nytt ekosystem är på väg att växa fram.

Kommer det att vara som förr? Nej! Är vi på väg mot något nytt, absolut! Kommer det bli bättre? Omöjligt att svara på men så länge någon vill höra så finns det alltid en möjlighet att berätta och därmed även en framtid. Skivbranschen är död men något bättre kommer!